Jeg har alltid hatt det veldig vanskelig å bruke Ableton til alt annet enn musikk. Misforstå meg ikke, tingene det kan gjøre rett ut av esken er munkefarking utrolig. Pro-Tools er en stor haug med okseavfall i sammenligning.

Mitt biff med Abletown er det samme som jeg har med Logic, Cubase og Reaper, lydredigeringen er bare ikke der for meg. Måten jeg jobber på, er multiverktøyet og snarveistastene helt essensielle. Liker du ikke å ha alternativ-rullehjul for zoom? hellig dritt Jeg vil dø.

Når det er sagt, prøver jeg veldig hardt å ikke være en pinne i gjørma. Jeg har faktisk brukt tiden på å lære meg å bruke dem ganske bra, men PT er bare mitt hjerte når det gjelder SD.

Ableton er mitt første verktøy for å lage engangs FX. Jeg kunne ikke leve uten Sampler. Enkelheten og hastigheten ved å kaste lyder inn der for utrolig rask mutabilitet gjør livet enkelt for meg.

Jeg bruker vanligvis det Rewired til Pro Tools. Jeg er enig i at det definitivt ikke er laget for å lage lyd til film, men det er det jeg har Pro Tools for riktig?

Joe

Jeg begynte nettopp å bruke Suite 8 for en uke siden for å komponere litt musikk til et sluttprosjekt, så saltkorn osv. Men jeg har lurt på nøyaktig det samme.

Har brukt Pro Tools for absolutt alt til nå, så her er mine tidlige fordeler og ulemper:

Fordeler

• Det er raskt. Raskt å komme i gang, raskt mens det går. Jeg føler at jeg kan laste på alle slags plugin-moduler, VST-er, effekter, pakke dem sammen, knytte dem alle sammen i makrokontroller og bare spille mye raskere enn jeg ville gjort i PT. Ikke å måtte gå inn på I / O-menyen og opprette alle disse bussene hjelper med dette.
• Det føles stabilt. Jeg har ikke opplevd en eneste DAE-feil eller sett ting begynner å stamme på grunn av CPU-bruk ennå. Jeg tenker at det bare kan bygges litt mer effektivt enn PT i kraft av å ikke ha en kodebase med røttene mer enn 10 år tilbake.

Ulemper:

• Ingen tidskodebasert rutenett å knipse på.
• Utskriftsautomatisering føles fortsatt vanskelig. Jeg er veldig vant til hilsen med tre fingre for å skrive ut konvolutter og har ikke funnet Ableton-ekvivalenten, hvis den eksisterer. Det er mye graving for å få alt du vil automatisere, vises et sted i en bane, slik at du kan kopiere / lime inn forhåndsinnstillinger når du lager variasjoner på en lyd.

Det er freaking fantastisk for bare å rote rundt og generere kilde, men jeg vet ikke at jeg vil kutte i det når som helst snart. Men jeg holder tankene åpne.

Kanskje noen andre her borger kan dele noen tips om hvordan de passer inn i arbeidsflyten?

Ableton er et veldig praktisk verktøy! Jeg bruker den regelmessig, spesielt for midi (liker ikke PT midi editor) ting. Du kan også bruke ableton som en plug-in i PT, noe som er fint (selv om du ikke kan bruke VSTs INN Ableton i denne modusen). Men det er flott å rote med ideer, jeg bruker det til lydlandskapstype, 'instrumentstativet' gjør det enkelt å lagge synths, grupperingsmodus gjør det enkelt å sette plugins over flere spor. OG du kan importere video, så det er veldig hyggelig også (selv om Luca ikke har rett tidskode, åh, og det er sannsynligvis en god ide å ta av 'automatisk vridning' -modus i preferansene). Du ville sannsynligvis ikke gjøre et helt filmprosjekt i det, men for biter og stykker er det overlegen PT på mange måter (bare min mening!).

Alt i alt er Ableton et flott verktøy som er veldig intuitivt. Samhandling med kontrollere er mye enklere enn i PT (dvs. å sette midi-kontroller) og generelt, spesielt for "musikalske" (løst definerte) oppgaver, er det Fantastisk.

Ableton er min viktigste lyddesign DAW. Når jeg trenger å synkronisere ting til bilde, åpner jeg Pro Tools. Også visse lyder (spesielt de som vil være krevende for dynamikk og takhøyde) designer jeg i Pro Tools fordi den interne lydbussen til ørene mine høres mye bedre ut i Pro Tools. Likevel, 75% av tiden jobber jeg i Ableton, bare fordi det er så freaking raskt og praktisk å bruke.

Opprinnelig kjøpte jeg Ableton for å kunne utføre musikk live, og av den grunn alene er det verdt hver krone. De siste par årene begynner jeg imidlertid oftere og oftere å starte de fleste økter i Ableton for å lage kildemateriale, effekter, sløyfer osv. Og registrere / importere det til Pro Tools, hvor jeg lager alle ordninger og mikser. Den intuitive designen og implementeringen av MAX (4L) gjør det veldig inspirerende å jobbe med og med en midi-kontroller og / eller iPad, jeg kan gjøre alt jeg vil. Jeg bruker dette vanligvis når jeg lager musikk og relaterte ting, men oftere og oftere bruker jeg dette også når jeg designer lyd for bilde, men jeg havner alltid selvfølgelig i PT ...

På overflaten ser det ikke ut som noe du trenger, men etter å ha gravd litt dypere, viser det seg å være et viktig verktøy!

Jepp, Ableton Live er der jeg bruker nesten all tiden min på å designe effekter og skrive musikk. Ingenting kommer i nærheten av hvor strømlinjeformet og inspirerende det er. Jeg bruker de innfødte pluginene nesten utelukkende, og jeg føler ikke at jeg går glipp av det. Programmet inspirerte (og fortsetter å inspirere) meg så mye at jeg faktisk bruker mye tid på å produsere opplæringsprogrammer om å bruke den i en musikalsk lyddesignkontekst som ofte krysser linjen til å skape lydeffekter.

Imidlertid , Som @tim prebble sier, Live er i utgangspunktet søppel for synkronisering med bilde, så ikke forvent å bruke det til det. PT har definitivt fortsatt sin plass i så henseende. Så mye som jeg skulle ønske at Ableton ville legge til noen bedre Post-funksjoner i programmet, mistenker jeg at det ville oppblåse det langt utover den opprinnelige hensikten som et Live Performance-verktøy. Noen ganger er det bedre å la være godt nok alene og bare bruke riktig verktøy til riktig jobb!

Jeg blir alltid blind når jeg bruker Ableton Live for komposisjon. Når det er materiale i Arranger OG i klippvisningen samtidig, er det ... jeg liker det ikke.

Jeg bruker den til perkusjonsløkker og litt mangling, men jeg synes det er veldig begrensende når det gjelder sammensetning.

Jeg bruker den til å lage / behandle lyder innimellom (esp når det er en VST som ikke vil kjøre ordentlig i ProTools), men når det gjelder lyddesign til bilde ableton LIVE er ganske ubrukelig, er det bare ikke designet for det - det er bokstavelig talt hundrevis av innleggsspesifikke funksjoner i ProTools som ableton mangler ... bare mine $ 0,05

Det er gimmicky, men bra for musikere som jeg elsker

Innimellom åpner jeg Ableton for å rote med den granulære motoren, som du kan få en skitten lyd veldig fort når du misbrukes, men det handler om det. Jeg synes sekvensering i Ableton er veldig klønete og vanskelig. Mesteparten av tiden, hvis jeg bruker det, er det bare å generere en haug med råvarer som jeg kan kaste tilbake i Pro Tools.

Fantastisk verktøy for liveopptreden, dog.

Har vært på den siden versjon 1 og det er definitivt min favoritt komposisjonsmiljø. Elsker det i stykker, til tross for dets særegenheter (bugs). For engangseffekter kan jeg tilbringe hele dagen i AudioMulch, selv om det ikke er så praktisk for noe tidsbasert eller superstrukturert.

Jeg liker Abeltons iboende forskjeller mot PT. Når jeg bruker Ableton, holder jeg meg vanligvis i sesjonsvisningen bare fordi det for meg er der den skiller seg ut over mange andre daws. Det ikke-lineære, borte fra tidslinjen, (rediger visning -PT) oppfordrer til en mer strøm av bevisst prosess til lydoppretting, musikk eller annet. Så mange av oss bruker utallige timer låst til rutenettet i PT og ser på en redigeringstidslinje at jeg synes det er veldig frigjørende om ikke ubehagelig opplysende å jobbe i sesjonsvisningen uten en tidslinje foran deg. Kort sagt, det er mindre "klipp / kopier / lim inn" og mer "føler det og går"