"Dynamisk område" og "lave frekvenser" er ikke direkte relatert, men lave frekvenser ved lave volumer er vanskeligere å skille for menneskelige ører.
Når vi snakker om dynamisk område, hvis det er veldig høyt tid, senk volumet for å få mer takhøyde, det får musikken til å puste. Å gjøre det høyere mens du beholder pusten, bør gjøres ved å mestre ingeniører, de fleste etiketter vil få det mestret for deg.
Når det gjelder mangel på lave frekvenser, bør det gjøres i miksestadiet, bassen din bør være hørt selv om du kutter alt under 300 Hz, siden jeg ikke kan høre sangen din, er den generelle tommelfingerregelen å ha bassen din heisbar hele tiden når den spiller under miksen, vanligvis vil kompressoren fikse det, og å ha klappene og høy harmonikk som kan høres når sangen din blir spilt gjennom høyttalere som ikke har kapasitet til å spille din virkelige bass. Det kan være mulig å heve høydepunktene på bassporet, eller du må legge til noe som spiller bassnoter i annen oktav, men spiller faktisk ikke bassfrekvensene.
Det er også viktig å ta pauser når du jobber med en sang siden ørene dine blir vant til lyden du hører, noe som faktisk forvrenger din oppfatning. I pausene vil ørene dine tilbakestilles. Jeg lytter vanligvis til Beethoven for å rydde ørene.
Hvis du har mye tid og krefter til å gjøre det, vil jeg anbefale å stille inn hvert volum, panorering og automatisering på sangen din. Spill deretter med volumene på sporene dine til du får det til å høres i det minste akseptabelt ut for deg, sprett det til iPod sammen med den gamle blandingen, glem det, og spill sangen din nøye i begge varianter to uker senere gjennom hodetelefoner, biler, klokkeradio, kan du si det, og ta notater hvilke deler av sangen som var best for hvert oppsett. Når du lener deg tilbake for å jobbe med miksen, må du passe på at disse delene av sangen din er slik du likte da du tok notater.